لينا العمّاري
عبر مسيرة مشهدنا التشكيلي نجد أن معظم الفنانين التشكيليين الليبيين قد مروا في بداياتهم _ ولا سيما في فن الرسم _ بالمرحلة الواقعية , حيث غلبت على رسوماتهم سمة الفن التصويري الواقعي و ذلك لـتأصيل الجانب المحلي و الموروث من خلال رصد تفاصيل المعيشية و استشفاف الواقع , أيضا ليكتسب التشكيل طابعا وطنيا و هوية ليبية تتصل بحراك الحياة و تأثيرات البيئة , ولعل هذا الانشغال بالسمات الواقعية هو الذي أسهم شيئا فشيئا في استدراج بعض الفنانين إلى مجال الفن الزخرفي ضمن حيزه الشعبي الخصب , الذي تمكن من إشباع أحاسيسه كعامل فني ابتكاري أوجده الفنان في مساحات هندسية مجردة , تستمد خصائصها الجمالية من تناسق و انسجام الأشكال الزخرفية الشعبية و ألوانها و إيقاع خـطوطها ... و قد اعتبر الفنانون الليبيون الأشكال الزخرفية الشعبية (الخميسة و الهلال) على سبيل المثال موروثا يوظف في تصميم الحلي و الأعمال الفنية المعاصرة من قبل الصائغ الحرفي و الفنان التشكيلي , فالتشكيل و التكوين لوحدات زخرفيه هو في حد ذاته إبداع فني طبقا لرؤية الفنان التشكيلي و الصائغ , حيث كان ما يهم الصائغ الليبي في الماضي الإبداع في تصميم مصوغات جميلة و متقنة الصنع ,نابعة من البيئة الشعبية التي أخذت من بعض الأشكال الزخرفية الشعبية المصاغة مثل ( العوينة و الحويتة و الخميسة و القرين ) وهي نماذج تعد حسب الاعتقاد الشعبي السائد بين العامة بأنها تحرس الإنسان من عين الحسد و تبعده عن الشر , ولعل الفنان تبعا لشغفه بهذه المفردات الشعبية الزخرفية غير مكترث لما ينفقه من وقت و جهد و مثابرة على العمل في إعدادها , وبهذا برزت دلالات تراثية روحية فنية مختلفة ساهمت دون ريب في استلهام بعض الفنانين لعناصر و أنماط تراثية كنتاج للإحساس بقيم ثقافتنا الأصيلة و تراثنا الشعبي
ومن بين هؤلاء الفنانين المتأثرين بالأشكال الزخرفية الشعبية و الحلي ، الفنان ( عبد القادر بدر ) الذي سار على خطى قواعد صحيحة أنشأها مؤسسو الفن التشكيلي الليبي و هي بالأساس قواعد تمكنت الأجيال عبر مسيرتها من تطويرها , و بناء مرتكزات أساسية عليها , في هذا الحقل تحديدا نجد للفنان عبد القادر بدر عديد الأعمال التي تميزت بالبساطة و التناغم البصري الجميل , يشبعها نمط تراثي , وخيال شعبي خصب . . منها تصويري واقعي , و منها زخرفي شعبي , هذه الأعمال يتجسد جلها في أبواب و نوافذ المدينة القديمة التي تغمرنا بدفئها , و رائحة عتاقتها , كذلك تصور ممرات و أقواس مدينة غدامس بطريقة تستأثر التأمل , وتلفت النظر للتعمق أكثر في مدلول عمارتها المتكدسة , كما أنها تمثل عصارة فنون بعض الحضارات القديمة التي أقيمت على أرضنا و التي أغنت تراثنا , لا سيما و أن طريقة التلوين التي يعتمدها هذا الفنان من خلال استخدام ألوان متراصة و متجاورة تعطي إيحاء حميما , و كأنها رصف لمكعبات الفسيفساء اللامتناهي الذي تميز به الفن القوطي في العصور الوسطى . إنما هي في الحقيقة رسمت بألوان متناغمة في سياق موسيقي بهيج , و على الرغم من بساطة الأفكار إلا أن الأداء المتقن و المدروس حسيا قد عبر بامتياز عن ما يسمى ( كولاج شعبي ) بتدرجات لونية مريحة و تكوين رائع . حيث يكتفي الفنان في لوحاته بإظهار تفاصيل فعل الإنسان الحرفي في المفردة الشعبية و إبرازها باللون, مما يجعلها تعطي براحا للمشاهد و اتساعا بيئيا و ريفيا يجاور البحر و الصحراء . إن أعمال : عبد القادر بدر في حيزها الزخرفي تتواصل مع المتلقي المتذوق للفن , وتدهش المتخصص لما تحتويه من إبداع بالغ الخصوصية و الطموح , و عبر هذا التوصيف الموجز أرجو أن أكون قد اقتربت من إبراز بعض سمات هذا الفنان الشاب . عبر مسيرته الفنية التائقة التي حاول من خلالها ابتكار و إضافة الجديد من أحاسيسه و تجربته لمشهد الفن التشكيلي الليبي .
لم تأخذ الرومانتيكية العربية أشكال ولا كل مضامين وفلسفات الرومانتيكية الأوروبية ، فإذا كانت الرومانتيكية الأوروبية قد ارتبطت في الكثير من جوانبها بالفقراء والخبز والعدل والطبيعة ، فإن الرومانتيكية العربية لم تنحُ إلا ما ندر هذا المنحى ، إن الجانب الأثير لدى الرومانتيكية العربية هو " الذات والعزلة والحرمان الفردي " العاطفي خاصة ، لقد ظلت الرومانتيكية العربية فلسفة وفن أفراد ريفيين في غالبهم يعانون من صدمات المدينة ولامبالاتها بالفرد وطبقيتها الجادة والصريحة وارتبط كل ذلك بنزوح الريفيين والبدو إلى المدن بحثاً عن لقمة العيش ، فلولا صدمة المدينة وضياع البدو والريفيين فيها لا ما كان العرب بحاجة على ما يبدو للرومانتيكية بالشكل والمعنى الذي اتخذته عندهم ، فناً وسياسة واجتماعاً . . . 
