رائعة من روائع الاستاذ عبد اللطيف حويل
Sunday, October 25, 2009
Monday, October 12, 2009
Hisham Matar
Hisham Matar (born 1970) [1] is a Libyan author. His debut novel In the Country of Men was shortlisted for the 2006 Man Booker Prize.[1]. Matar’s essays have appeared in the Asharq Alawsat, The Independent, The Guardian, The Times and The New York Times. He currently lives and writes in London.Background
Hisham Matar was born in New York City. He spent his childhood in America with his Libyan parents while his father was working for the Libyan delegation to the United Nations. When he was three years old, his family went back to Tripoli, Libya, where he spent his early childhood. Due to political persecutions by the Gaddafi regime, in 1979 his father was accused of being a reactionary to the Libyan revolutionary regime and was forced to flee the country with his family. They lived in exile in Egypt where Hisham and his brother completed their schooling in Cairo.[2][3] In 1986 he moved to London, United Kingdom, where he continued his studies and received a degree in architecture. In 1990, while he was still in London, his father, a political dissident, was kidnapped in Cairo. He has been reported missing ever since. However, in 1996, the family received two letters with his father's handwriting stating that he was kidnapped by the Egyptian secret police, handed over to the Libyan regime, and imprisoned in the notorious Abu Salim prison in the heart of Tripoli. Since that date, there has been no more information about his father's whereabouts.
Hisham Matar began writing poetry and experimented in theatre. He began writing his first novel In the Country of Men in early 2000. In the autumn of 2005, the publishers Penguin International signed a two-book deal with him, and the novel was a huge success.
Awards and recognition
His first novel, In the Country of Men, was published in July 2006 and received accolades from such notable figures as J M Coetzee, Anne Michaels and Nadeem Aslam.[4] It went on to be shortlisted for the Man Booker Prize.[5], and was shortlisted for the Guardian First Book Award 2006.[6] It has won the 2007 Commonwealth Writers' Prize Best First Book award for Europe and South Asia, the 2007 Royal Society of Literature Ondaatje Prize, the Italian Premio Vallombrosa Gregor von Rezzori, the Italian Premio Internazionale Flaiano (Sezione Letteratura) and the inaugural Arab American Book Award. "In the Country of Men" has been translated into 22 languages.
In 2008 Hisham Matar became the Mary Amelia Cummins Harvey Visiting Fellow Commoner at Girton College, University of Cambridge, England.
Bibliography
* In the Country of Men, Viking-Penguin, 2006, ISBN 0-670-91639-0
See also;
http://en.wikipedia.org/wiki/English_literature
http://en.wikipedia.org/wiki/Arabic_literature
http://en.wikipedia.org/wiki/Libya
-----------------
References
1. ^ a b Booker Prize Foundation (14 September 2006). "The Man Booker Prize 2006 Shortlist".
.
http://www.themanbookerprize.com/pressoffice/release?r=27#titletop. Retrieved 2006-09-14.
2. ^ "Hisham Matar". Penguin UK. http://www.penguin.co.uk/nf/Author/AuthorPage/0,,1000070485,00.html. Retrieved 2006-11-16.
3. ^ "Hisham Matar". The Guardian. 29 June 2006. http://books.guardian.co.uk/departments/generalfiction/story/0,,1808361,00.html. Retrieved 2006-06-29.
4. ^ "In the Country of Men". The Independent. http://enjoyment.independent.co.uk/books/reviews/article1735206.ece. Retrieved 2006-09-24.
5. ^ "The Man Booker Award". The Man & Booker groups. http://www.themanbookerprize.com/prize/books/47. Retrieved 2006-10-10.
6. ^ "The Guardian First Book Award". The Guardian. http://books.guardian.co.uk/fba2006/0,,1855769,00.html. Retrieved 2006-11-10.
----------
External links
http://www.imtidad-blog.com/2006/07/african-writers-evening-and-more.html
http://www.x-bout.com/awe/jul06.html
http://www.independent.co.uk/news/world/africa/hisham-matar-i-just-want-to-know-what-happened-to-my-father-407444.html
-----
Man Booker Prize for Fiction
1969–1980
P. H. Newby (1969) · Bernice Rubens (1970) · V. S. Naipaul (1971) · John Berger (1972) · James Gordon Farrell (1973) · Nadine Gordimer / Stanley Middleton (1974) · Ruth Prawer Jhabvala (1975) · David Storey (1976) · Paul Scott (1977) · Iris Murdoch (1978) · Penelope Fitzgerald (1979) · William Golding (1980)
1981–2000
Salman Rushdie (1981) · Thomas Keneally (1982) · J. M. Coetzee (1983) · Anita Brookner (1984) · Keri Hulme (1985) · Kingsley Amis (1986) · Penelope Lively (1987) · Peter Carey (1988) · Kazuo Ishiguro (1989) · A. S. Byatt (1990) · Ben Okri (1991) · Michael Ondaatje / Barry Unsworth (1992) · Roddy Doyle (1993) · James Kelman (1994) · Pat Barker (1995) · Graham Swift (1996) · Arundhati Roy (1997) · Ian McEwan (1998) · J. M. Coetzee (1999) · Margaret Atwood (2000)
2001–present
Peter Carey (2001) · Yann Martel (2002) · DBC Pierre (2003) · Alan Hollinghurst (2004) · John Banville (2005) · Kiran Desai (2006) · Anne Enright (2007) · Aravind Adiga (2008) · Hilary Mantel (2009)
In the Country of Men
From Wikipedia, the free encyclopedia
| In the Country of Men | |
|---|---|
 First edition cover | |
| Author | Hisham Matar |
| Country | United Kingdom |
| Language | English |
| Genre(s) | Novel |
| Publisher | Viking Press |
| Publication date | 6 July 2006 |
| Media type | Print (Hardback & Paperback) |
| Pages | 256 pp (first edition, hardback) |
| ISBN | ISBN 978-0670916399 (first edition, hardback) |
| OCLC Number | 65468307 |
In the Country of Men is the debut novel from Libyan author Hisham Matar, first published in 2006 by Viking, an imprint of Penguin Books. It was nominated for the 2006 Man Booker Prize and the Guardian First Book Award. It has so far been translated into 22 languages and was awarded the 2007 Royal Society of Literature Ondaatje Prize as well as a host of international literary prizes. The book was also nominated for the 2007 National Book Critics Circle Award in the U.S.
Plot summary
The books follows the plight of Suleiman, a nine-year-old boy living in Tripoli in Libya, after his father is forced to flee the family household by Gaddafi's state police due to his involvement in anti-State activities. The only people he has to turn to are his neighbour Kareem, his alcoholic mother, and his father's best friend Moosa.
Characters
- Suleiman el Dewani - the nine-year-old narrator
- Faraj el Dewani "Baba" - Suleiman's father
- Najwa "Mama" - Suleiman's mother
- Moosa - Baba's best friend
- Kareem - Suleiman's next-door neighbour and best friend
- Ustath Rashid - Kareem's father and a co-conspirator of Baba; he has already been arrested when the book's narrative begins
- Sharief - a member of the Revolutionary Committee hunting Faraj el Dewani
Reviews
- Christian Science Monitor - Yvonne Zipp
- The Guardian - Kamila Shamsie
- The Independent - David Dabydeen
- Independent on Sunday - Benedicte Page
- New Statesman - Samir el-Youssef
- The Observer - Oscar Turner
- The Telegraph - Katie Owen
- The Times - Celia Brayfield
- The Washington Post - Ron Charles
 | This article about a 2000s novel is a stub. You can help Wikipedia by expanding it. |
Thursday, October 8, 2009
عبر صحفات جريده أويا -أغانينا القديمة .. حفر في ذاكرة حّية وبعث لتراث مجيد
الصيد الرقيعي السبت, 14 مارس - الربيع 2009 02:00
اغانينا
مساء كل يوم أحد من كل أسبوع، وتحديداً على تمام الساعة 11:30 مساءً يطل علينا عبر أثير الإذاعة الليبية المسموعة، ضيف عزيز نشتاق إليه، وننتظر موعد إطلالته الخفيفة بفارغ الصبر.
يصافحنا بصوته الدافئ،... يؤانسنا بفواصله الشعرية المختارة بعناية والتى تعكس إحساساً مرهفاً، وذائقة أصيلة متمرسة،...يبحر بنا بعيداً صوب عوالم خالدة تعرفنا أكثر مما نعرفها، وتذكرنا ونحن نحاول تناسيها، تجذبنا إليها بسحرها البرّاق فنتصنّع الغفلة ونتظاهر بالتجاهل... يعيدنا إلى مرافئ خضراء اشتاقت مراكبنا، وحنّت إليها سواحلنا... يستفزّنا باستحضار لحظات أفلتت من مناديف الزمان، ونجت من مقصلة النسيان.
ليست هذه أحجية أو لغزاً أو "فزّورة"، فصاحب هذا الصوت غني عن التعريف، ويكفي أن أقول عنه: إنه أحد عشاق الأغنية الليبية حتى النخاع، وأحد المتيّمين بها حتى الوله، وأحد المكبرين لجهود روادها والمقدّرين لاجتهاد مبدعيها من شعراء وملحنين ومطربين، وكيف لا؟ وهو أحد هؤلاء الرواد الذين أسهموا- قدر المستطاع وحسب الطاقة- في بناء صرحها الشامخ وتوطيد أركانها المنيعة، بل وكان شاهداً على ولادة عدد من الأعمال التى صارت علامة فارقة في مسيرة الأغنية الليبية المظفّرة، ورفيقاً لعدد من الفنانين الذين شكّلوا منعطفاً ونقطة تحول في تاريخها.
صاحب هذا الصوت هو الفنان القدير والملحن المتمكن عمر رضوان ... ومن لم يعرف عمر رضوان نقول له: إن السيد عمر رضوان ملحن بارز ومهم، وهو من القلائل الذين درسوا الموسيقي دراسة علمية أكاديمية وفتنوا بها كهواية، لحّن عديد الأعمال التي كان لها صداها الطيّب خلال حقبة الستينيات والسبعينيات من القرن الماضى.، لانزال نذكر منها أغنية المطرب الكبير "محمد السليني" "عارف أنا ماليش غير الذكرى" علاوة على أعمال آخرى تغنى بها عدد من المطربين ولكنها ولأسباب عدة لم تسطع النفاذ من جدار الصمت وحاجز العزلة الذي عانته أغانينا القديمة.
إن أهمية هذا البرنامج الرائع المفيد لاتكمن فيما يقدمه ويستعرضه من أعمال بل تكمن في الرسالة السامية التى آمن بها مقدمه وكرّس لها وقته وجهده،وأولاها اهتمامه وسعى حثيثاً إلى أدائها وإيصالها وتبليغها لكل المستمعين على اختلاف شرائحهم ومشاربهم. ألا وهي ربط الأجيال الفنية ببعضها، ووصلها بتراثها الحي النابض والمحافظة على تماسك الذائقة ونقائها وهي تنمو وتتطور بشكل طبيعي يواكب حركة الزمن، ويجاري إيقاع العصر، دون فجوات وانقطاعات قد تؤدي إلى تخريب الذائقة، وتدفع نحو تلوّث الإحساس وتبلّد الوجدان.
ولعل هذا المقصد النبيل والمطمح السامى الذي دفع بالسيد عمر رضوان إلى الحفر في الذاكرة الحية لا الذاكرة المتحجّرة وبعث التراث القريب ذي الفاعلية والحرارة وليس التراث المنقرض والقابع في المجاهل والسراديب المظلمة والباردة، أقول لعل هذا المقصد يتم تبنيه وتعميمه ليصبح منهجاً وآلية في تعاملنا مع التراث وفرزه وتصنيفه وغربلته تمهيداً لتوظيفه وإعادة قراءته وتأويله، لأن العودة إلى التراث الحي" وأشدد هنا على الحي "واستلهامه، وإتخاذه نقطة انطلاق وحجر أساس هو بداية الفهم الحقيقي للحداثة والإدراك العميق لمفهوم التطوير والتغيير، لأن التحديث لايأتي من فراغ والإبداع لايبدأ من نقطة الصفر.
وبقدر ما أسهم السيد عمر رضوان في إمتاعنا والتحليق بنا في فضاءات اللحن الآسر، والغناء الساحر، والنغم الشجي فإنه- وأكاد أجزم بذلك- قد تسبّب للكثيرين في " صدمة" ولكنها ليست صدمة حداثة على كل حال. إنها صدمة مفاجئة لجيل بل وأجيال لم تعش تلك المرحلة ولم تستمع لتلك الأعمال الرائدة إنها صدمة قد تنقلب لدى البعض إلى ما يشبه "الخيبة" إذ سرعان ماتحيلنا بشكل أو بآخر إلى الدخول في موازنة ومقارنة قد تكون غير عادلة بين أعمال الأمس وأعمال اليوم، بين أعمال تجاوز عمرها "50" عاماً وأعمال لم تمض على ولادتها "5" أيام أو أسابيع أو حتى شهور. وبالتأكيد ستفسر هذه المقارنة عن حقيقة تتنزّل منزلة المصادرة المؤلمة والمحرجة وهي أن الأغنية الليبية لم تتقدم خطوة واحدة إلى الأمام منذ عصر الرواد. ولم تخترق أو تتجاوز التخوم التى رسموها والخطوط التى وضعوها.
أما مانسمعه من دعاوى، وما يتردد من أقاويل تتحدث عن تطور للأغنية الليبية، وتتغنى بنجاحات "وهمية" حققتها الأغنية الليبية وفتوحات خيالية تمت على أيدى فرسانها المزعومين. فليست إلا كلاماً إنشائياً خطابياً لاتدعمه حجة ولايستند إلى دليل، مع كامل احترامنا وتقديرنا لكل الجهود المبذولة بصدق وإخلاص في سبيل تطوير أغنيتنا والعمل على أن تتبوأ مكانتها اللائقة، ومركزها المناسب.
فالأغنية الليبية ومنذ أكثر من عشرين عاماً دخلت طور الجمود التام وفقدت القدرة على التطور، لأنها افتقدت الأفق الذي تتطور فيه والمناخ الذي تنمو خلاله، ونعني أفق المنافسة ومناخ تكافؤ الفرص لدى المبدعين. ذلك أن المشهد الفني الليبي خلال هذه الفترة قد تحول إلى ما يشبه "الإقطاعيات" وظهر فيه ما يشبه المقاولين والسماسرة، والمضاربين الذين تفننوا في طمس المواهب وتسفيه القدرات، والتهوين من شأن كل مبدع ليبي وكل إنتاج ليبي، وهذا ماشجع أو ماغلّب نزعة الاجترار وقوّى إتجاه التقليد، وعمل على استحضار تراث ميت مصطنع لمجتمع منقرض وحياة مفترضة، لاوجود لها إلا في مخيلة أصحابها ، وأدى بالتالي إلى سيادة المفاهيم الماضوية والقيم السلفية التى تمجد الماضي وتعظم رجالات الماضي، وتحتقر الحاضر وتبخس منجزاته وتتبرأ من مثله وقيمه بل وتذهب إلى حد التشاؤم من المستقبل بدل الانحياز له والمراهنة عليه.
محمد مرشان يستغيث بعد ستين عاماً من العطاء يتساءل من أنا ... ؟!
أجرى اللقاء: عبدالرؤوف خولة - تصوير: محمد كرازة السبت, 05 سبتمبر - الفاتح 2009 01:53
محمد مرشان
© صحيفة أويا الالكترونية
أنا من أسست فرقة المالوف واستلمها مني المرحوم حسن عريبي سنة 1964ف
اتجهت إلى صحيفتكم علني أجد من يسمعني وينصفني!
تجاهلتني كل مؤسسات الدولة ورُميــت بالشارع تكريماً لعطائي كل هذه الفترة
أتقاضى 96 ديناراً فقط راتب ضماني
الجميع يتذكر أغنية "كلماتها واطت العين عليا" و"نور العين والجوبة بعيدة" و"بعث المحبة يا ناس من يشريها" كل هذه الأعمال الخالدة هي للملحن الفنان "محمد مرشان" حضر إلينا يئن من وطأة الوجع ملئ بالحسرة والمرارة.. يتألم إلى ما وصل إليه الحال.. 60 عاماً من العطاء يراها قد مرت مرور الكرام على المسؤولين لم يلتفت إليه أحد لم يقدر جهده أحد.. تحدث بكل مرارة قائلا تمنيت أن يكون لقائي هذا للحديث عن التكريم الذي حظيت به لا أن أتى إليكم شاكيا على حالي وما وصلت إليه من تجاهل وجحود من طرف المسؤولين.. لن نطيل عليكم ولنترك الفنان محمد مرشان يتحدث بنفسه.
لم أجد إلا صحيفتكم لأبوح لها بما يجول في خاطري.. سألناه ما الحكاية يا سيد محمد .. أجاب.. .. أبحث عن نفسي من أنا!.. نعم نعم لا تستغرب فأنا أبحث عن نفسي... هل أنا محمد مرشان الذي بدأ عام 1949 مشواره الفني ؟ هل فقدت هويتي خلال الستين عاماً الماضية؟ بعد ستين عاماً من العطاء والتأسيس وعديد الإنجازات يأتي عام 2007 لأتقدم بنص ملحمة غنائية ومسرحية غنائية إلى المؤسسة العامة للثقافة بمناسبة احتفالية طرابلس عاصمة الثقافة الإسلامية.. فيتم إبلاغي أن النص ضاع وأحضر ثاني وثالث ونفس القصة النص يا سيد محمد ضاع: ولكم أن تحكموا ثلاث مرات هل فعلاً ضاع أو بفعل فاعل اختفى؟
المهم في الأخير تم تحويلي إلى إذاعة الجماهيرية رغم أنه لا علاقة لها بهذه الاحتفالية اتصلت بالسيد خالد الدايمي مدير إدارة البرامج وقتها فأجابني.. لا ياسيد محمد لم يتم تحويل أي نص من المؤسسة وهذا الأمر لا يعنينا.. ومن هنا بدأت مأساتي مع مؤسسات الدولة، والتجاهل الواضح ناحيتي الذي لا أعرف هل هو سلسلة من الإحباطات التي كانت بالصدفة أم بفعل فاعل ؟!. نأتي إلى الاحتفالية بعيد الأربعين وأريد أن أتساءل هل هذه الاحتفالية ملك لكل الليبيين.. أم هي للأجانب..؟! أعتقد أنها لنا .. لكل الليبيين ومن حقنا أن نشارك ونحتفل بها جميعاً دون منّة من أحد أو أن يوزع علينا أحد الأدوار ونحن الأحوج بتقديم أعمالنا في هذه المناسبة وتقديم صورة ممتازة لجماهيريتنا لأننا نحن من نحس بها ونستطيع تقديم فنها وطربها الأصلي.. الخاص بكل الليبيين.. نريد تقديم أعمال بها روح ليبية صرفة لا ينفذها لنا أجنبي يتقاضى الألوف ومئات الألوف وتُرمى الفتافيت للفنان الليبي.
في هذه الاحتفالات.. قالوا أعطينا لـ20 ملحناً من الإذاعة و10 من مؤسسة الثقافة كلام فارغ ومن العيب أن نتكلم عنها.. يأتي إليك المسؤول بألف دينار ويطلب منك عمل لهذا العيد العظيم ..عيد الأربعين بألف دينار الذي لا يصلح حتى لإيجار ربع فرقة موسيقية. المؤسسة العامة للثقافة قالت لا يوجد سيولة رغم أنها دفعت للبعض من أجل العمل ورغم أنني قدمت منذ 3 أشهر إلا أنني لم أجد مع من أتفاهم.. أخيراً بلغني قبل يومين أو ثلاثة أن المؤسسة وافقت على بعض الأعمال وعندما سألنا عن أعمالنا قالوا لا .. أخذنا بعض الأعمال للشباب الجدد الذين يشقون طريقهم.. وقالوا لنا عندما نتحصل على سيولة ربما تجد أعمالك طريقها للتنفيذ.. أي بمعنى بعد احتفالات الفاتح العظيم.. "لا أعرف على من يضحكون؟".. أقولها وبكل فخر أنا أقدر كلّ فنان حالياً في ليبيا والتاريخ يشهد على ذلك وأعمالي التي فاقت الـ500 عملٍ بارشيف الإذاعة تشهد عليَّ بذلك ..
فقد تغنى من ألحاني معظم الفنانين العرب وكل الفنانين الليبيين ألا يوجد من يقدر هذا التاريخ الحافل ؟! هل هذا هو جزاء من أفنى عمره من أجل الفن في ليبيا كان لي الشرف بتأسيس الأغنية الليبية الحديثة وأنا من أسس فرقة المالوف واستلمها مني المرحوم حسن عريبي الذي وجدها جاهزة.. وأنا من أسست معهد الموسيقى في طرابلس وبدأت أبحث عن أحد يتوسط لي لدى المسؤولين لأقدم أعمالي هل هذه هي نهاية ستين عاماً من العطاء.. تحدثت مع أمين المؤسسة العامة للثقافة فقال لي للأسف لا أملك سيولة وأنا أعذره. السؤال الذي يتبادر إلى ذهني في هذه الفترة هل مازلت محمد مرشان الملحن في نظر المسؤولون؟.. أم يرى المسؤولون أنني انتهيت ولا أستطيع تقديم شيء رغم يقيني وغيري أن الفن لا يقاس بالعمر أبداً؟!.. أم هناك إشارة استفهام حول شخصي سواء كانت سياسية أو أخلاقية؟! أرجو أن أجد من يجيب على أسئلتي لماذا يقفلون أبواب الرزق في وجهي؟.. مع العلم أن راتبي التقاعدي إلى شهر 6 ـ 2009 هو 96 ديناراً فقط لا غير إلى أن تدخل أحد العقلاء وقال لهم بالحرف الواحد "عيب يا جماعة اللي قاعد يصير" وتم تعديل راتبي التقاعدي وأصبح 225 ديناراً منذ شهرين فقط.. ومنذ حوالي الـ4 أشهر تقدمت لمدير مكتب الموسيقى بالإذاعة وكان طالبا في المعهد الذي أسسته بعدة أعمال وطنية وطلب إجازتها فقال لي بالحرف الواحد سأحاول "نمشيلك واحدة" بعد هذا العمر والتاريخ أصبحت أعمالي تمرر بالخلسة..
أي بمعنى غير مرغوب فيَّ أو في أعمالي.. إلا أن الرجل يحاول تمرير عمل لي.. وهذه الأسباب جعلتني أتصل بصحيفتكم وألجأ إليكم لأحكي أوجاعي علني أجد من يسمعني!. أويا.. نعود إلى البدايات أستاذ محمد مرشان محمد مرشان : أحب أن أشير هنا لشيء مهم وهو أنني أسست فرقة المالوف التي كان فيها مفتاح جرود وعبداللطيف حويل ومحمد رشيد وأحمد سامي كانوا كلهم مطربين وكان ذلك عام 1961 إلى أن جاء المرحوم حسن عريبي من بنغازي واستلم قسم الموسيقى بالإذاعة بالإضافة إلى فرقة المالوف التي أنا من قام بتأسيسها واستلمها مني عام 1964 ولم يشر أحد عبر التاريخ إلى هذه الحادثة.. ومع ذلك أثرت في نفسي وتحاملت وقلت المهم خدمة الفن في ليبيا وليس مهماً من أسسه. وعندها أسست معهد جمال الدين الميلادي الذي كان اسمه المعهد الوطني للموسيقى والتمثيل.. وفي النهاية أُرمى في الشارع ولا يلتفت أحد لهذا التاريخ العريق. أعود إلى البدايات التي كانت عام 1949 كملحن وعازف عود أيام كانت الإذاعة تابعة للجيش البريطاني في الصومعة الحمراء وكانوا يعطونا نصف ساعة من البث اليومي لتقديم الأعمال الليبية..
كان معي الشيخ قنيص بفرقته وأيضاً كان الشيخ النعال بفرقة المدائح وبعدها اتجهت لقراء الموسيقى لمدة 14 سنة وعندما أرادوا تعييني بالإذاعة عام 1964 طلبوا مني شهادة اتجهت إلى تونس لدراسة الموسيقى أو بالأصح للتقديم للامتحان لنيل الشهادة إلا أنني بقيت سنة كاملة في تونس لدراسة الموسيقى وتحصلت على الترتيب الثاني على دفعتي تلك السنة ورجعت إلى ليبيا وتم تعييني في نفس اليوم والتاريخ أنا والمرحوم حسن عريبي على الدرجة الرابعة.. وكلفت بقسم الموسيقى بطرابلس والمرحوم حسن كلف بقسم الموسيقى في بنغازي وفي نفس العام كتبت كتابي "الموسيقى قواعد وتراث". بعدها جاء المرحوم حسن عريبي واستلم قسم الموسيقى وأنا تفرغت إلى معهد الموسيقى إلى أن قامت الثورة وكان المعهد يتبع إدارة الفنون والآداب التي يترأسها سالم المسلاتي والذي طلب مني فصل عدد 6 مدرسين من المعهد بدون ذكر الأسباب وكان ذلك في الأيام الأولى للثورة فرفضت فصل المدرسين المذكورين وذلك للفراغ الذي سيتركونه في المعهد وأيضاً لعدم معرفتي للسبب.. فقدمت استقالتي إلى سالم المسلاتي حتى لا أقوم بفصل من طلب مني فصلهم.. وقبلت استقالتي.. وربما هذا الشيء حُسب ضدي. إنني استقلت في بداية الثورة.. ولكن والله أعلم ماذا كان وراء القصد وأنني أول من فرح بالثورة وتغنى لها وكل أعمالي الوطنية تشهد بذلك.. وقدمت أعمال ضد الملكية في ليبيا وتناديت بالوحدة العربية.. وكان طلب الفصل في اعتقادي أنه ناتج عن خلاف شخصي..
بعد ذلك ثم تشكيل وزارة كانت تسمى التربية والتعليم والثقافة أعتقد ولا أتذكر بالضبط وعُين على رأسها أحمد فيتور وعند استقالتي كانت درجتي الثانية بالنظام القديم أي الثامنة بالنظام الحديث سنة 1981 وطلب مني الأستاذ علي الكيلاني الرجوع إلى الإذاعة ورجعت على الدرجة الثامنة بالنظام الجديد فأخبرتهم بأن لي ملفاً قديماً وأنا صاحب خبرة وليست هذه هي المرة الأولى التي أعمل بها فأجابوني أين ملفك لا يوجد لك ملف عندنا إلى سنة 1992 أحلت إلى التقاعد ووجدت معاشي التقاعدي 96 ديناراً وبقى هذا راتبي منذ سنة 1992ف وحتى سنة 2009 شهر 6.. هذه باختصار معاناة فنان أفنى عمره لخدمة الوطن والفن منذ أكثر من 60 عاماً ومازال في جعبتي الكثير لأرويه ولكن سأكتفي وأترك كل شيء لوقته.
(سيد الحلوين) سلام قدري
اعداد/ عبدالرؤوف خولة السبت, 12 سبتمبر - الفاتح 2009 01:51
الفنان سلام قدري يتحدت و عبد الوهاب ينصت
من مواليد سنة 1934م بزنقة الشيخة زينوبة المتفرع من كوشة الصفار بمدينة طرابلس القديمة. وهو الابن الثانى لوالده واسمه الحقيقى هو عبد السلام الصادق عبد القادر الجزيرى. اسم الشهرة سلام قدرى الذى اطلقه عليه الفنان كاظم نديم بن موسى سنة 1952م. له شقيقان بالفن اخيه الاكبر (عبدالقادر) كان عضوا بفرقة المالوف والموشحات بالاذاعة الليبية وكان قدوة للفنان سلام قدرى.والشقيق الاصغر المطرب الشهير (محمد الجزيرى).
طفولته:
درس القران الكريم فى كتاب سيدى عبودة ثم التحق بمكتب الفنون والصنائع المعروف بمدرسة الفنون والصنائع للدراسة حيث تلقى تعليمه الابتدائى ودرس اللغتين العربية والايطالية ودرس الموسيقى وتخصص فى الة النفخ (الكلارنيت) والتى تسمى بالالة الغنائية فى التخت العسكرى لكنه يعزف ايضا على العود والكمنجة ببراعة , ثم التحق بمدرسة طرابلس الثانوية الكائنة بحى الظهرة , وكان من اشبال نادى الاتحاد لكرة القدم ثم اصبح من ابرز اعضاء الفريق وكان يشعر بميول فنية كبيرة للغناء، وغنى ضمن الأنشطة المدرسية.
بدايته مع الفن والغناء:
لكن بدايته للغناء بشكل رسمي كانت في العام 1952م مع افتتاح الإذاعة الليبية التحق فى البداية كعضو فى فرقة الاذاعة عازفا على الة الكلارنيت. ثم قدمه الأستاذ كاظم نديم رحمه الله من خلال أغنية لحنها له وكانت أول أغنية يقدمها سلام قدرى من خلال أثير الإذاعة وهي أغنية "حبيت ما أقدرتش أنبين حبي خائف لتهجرني تحطم قلبي" ومنذ ذلك الحين انطلق يغني باسم مستعار مشتق من أسمه الصحيح - عبد السلام الصادق عبد القادر الجزيري - أخذ من الأول سلام والثاني قدري وهكذا عرفه الناس بسلام قدري، وكان اختيار الاسم من قبل الأستاذ كاظم نديم .. كان الفن غير مقبول اجتماعياً في ذلك الزمن لهذا أخفي الأمر على عائلته طوال 5 أو 6 سنوات كان فيها مطرباً بالإذاعة إلى ان ظهرت أغنية "سافر ما زال" سنة 1957م التي اشتهرت وشاعت بصورة مذهلة، دفعت أحد الأصدقاء الصحافيين بالبحث عن صورته ونشرها بصحيفة – طرابلس الغرب - تحت عنوان (العندليب الجديد) ، كانت عائلته وبالأخص والده رحمه الله لا يعرفون أنه يغني أصلاً ورغم أنه من عائلة فنية تغني المدائح والأذكار النبوية لم يتقبل والده وأهله الموضوع ببساطة - رحم الله الجميع - كان ما كان وبدأت مسيرته الفنية ليقدم أكثر من 350 أغنية، لحن له منها الكثير من عمالقة الفن في ليبيا والوطن العربي مثل زرياب من تونس ومحمد الموجي من مصر الذي لحن له أغنية جميلة تقول كلماتها " أيام كيف الورد ذبلتيهم بالشوق مش بالحب بدلتيهم".
تجربة التلحين:
سنة 1960م خاض تجربة التلحين فلحن عملين لخديجة الجهمي رحمها الله، فكانت البداية في تعرفه بهذه السيدة التي لا تفيها الكلمات حقها تقديراً وإكباراً لعظمة ما قدمته لهذا الوطن ولنسائه .. كانت رحمها الله من أروع من كتب الأغنية الليبية، وكانت تحب فني وتحب سماعي. أول أغنية قدمه لها كانت " مش قلتي ياعين نسيتي وليش وين رئتيه بكيتي " ابتكر لحنا رائعا واى لحن وغني لها أيضاً "الجوبة بعيدة" ، و"اليوم يا قمر وين الأحباب ويني غــابو بعيد أدرقوا عن عيني" . الأغاني التي كتبتها خديجة الجهمي وقدمها مطربو ذلك الزمن يلاحظ أن جل كلماتها تتحدث عن الفراق والهجر والغربة والارتباط بالوطن ونحن أكثر شعب يرتبط بوطنه رحم الله خديجة الجهمي هذه السيدة العظيمة كم قدمت لهذا الوطن وكم أحبها كل الليبيين. . في العام 1967م طلب منه محمد الموجي البقاء في القاهرة وقال له سأصنع منك معجزة لكنه لم يحتمل البعاد طويلاً عن بلده ....
المهرجانات الغنائية العربية:
مهرجان قرطاج: شارك بمهرجان قرطاج باغنيته الشهيرة بالمغرب العربى (سافر مزال) سافر مازال , عينى تريده , حياتى زهيدة , ناس شالوه لاوطان بعيدة...الخ
مهرجان المغرب : كان ذلك في العام 1970م شارك هو والفنان محمد صدقي وعطية محسن وكذلك عبد اللطيف أحويل .. سلام قدرى وصدقي دخلا ضمن المسابقة الرسمية، سلام قدرى بأغنية (مربوع الطول) التى فازت بالمرتبة الاولى ، وصدقي بأغنية (إيجينا الليل) ، وشارك عطية محسن وعبد اللطيف أحويل خارج المسابقة، وتألق الجميع ففازوا بالترتيب الأول رغم مشاركة عمالقة الطرب في المغرب العربي أمثال الخياط والدوكالي وغيرهم من بقية أقطار المغرب العربي من تونس والجزائر .. كانت مشاركة مميزة توجت ليبيا على قمة الطرب المغاربي وأكدت خصوصيتها وعظمة تراثها الموسيقي. وحديثا شارك كملحن اغنية بمهرجان:
مهرجان الاغنية الليبية:
فاز بالجائزة الاولى باغنية (نزرع محبة وشوق نحصد غيرة , ولا لمته تبقى على هالسيرة)من كلمات الشاعر (احمد الحريرى) والحان الفنان ( سلام قدرى) وغناها المطرب مراد اسكندر.
علاقته بعمالقة الفن والطرب فى الوطن العربى:
ويقول عن علاقته بالفنانين العرب:- محمد عبد الوهاب : رحمه الله كان موسيقاراً وفناناً عربياً بل عالمياً كبيراً، التقينا حين زار ليبيا في العام 68م، رافقته طوال أربعين يوماً وكنت دليله في طرابلس .. أستمع لي وأعجب وأثنى على صوتي، وأتفق معه وزير الثقافة والمعنيون بالفنون حينها على نشر أعمالنا الليبية والتعريف بها، وقدمنا له الكثير من تسجيلات الأعمال الفنية، ومن هنا كانت مقدمة أغنيته الشهير لأم كلثوم – دارت الأيام .
عاصي الرحباني: التقيته فى بيروت عام 60م حين كنا نسجل أغاني ليبية هناك فهو من عزف مقدمة ألاورج الشهيرة لأغنيتي جرت السواقي، كان صغيراً أيامها وكان أحد العازفين بالفرقة التي تسجل أعمالنا .
فيروز: ألتقيناها في بيروت عام 60م حين كنا نسجل أغاني ليبية هناك .. كانت تأتي بسيارتها لتقل أحد أقاربها العاملين في ألأستوديو الذي نسجل به، وكانت مندهشة وهي تسمعنا هناك - صدقي – عطية محسن – أحويل - الكعبازي - ومندهشة للموسيقى الليبية الغائبة عن ألانتشار عربياً ..
هناء الصافي شقيقة المطرب وديع الصافي: التقيتها ايضا ببيروت كانت منبهرة بفننا وطلبت بإلحاح أن تغني الأغنيتين الشهيرتين - عامين في هم الجفى والفرقة – لو كان كلمة أه تنفع بيه - وكنت سأسجلها أنا فتنازلت لها عنهما، وبالمناسبة الأغنيتين لخديجة الجهمي.
أم كلثوم: قابلتها عندما زارت ليبيا، وأهدتني صورة موقعة ما أزال محتفظاً بها.
فريد الأطرش: رحمه الله حرمني من الغناء في القاهرة بعد أن أستمع للبروفة الأخيرة قبل الحفل بأربع ساعات فقط، وسحب الفرقة العربية التي كانت تعزف له أيضاً، كان معه وجدي الحكيم الذي قال مسايراً لفريد أنني لم أخذ موافقة الوزارة على الأغاني التي سأغنيها .. كنت قد دعاني الموسيقار الحفناوي وتعاقدوا معي لحفلة في سينما ريفولي بوسط القاهرة مشاركاً لنجاة الصغيرة ولبلبة وغيرهم، وكانت صوري في شوارع القاهرة وأمام سينما ريفولي، والليبيون كانوا في تلك الفترة يزورون مصر بكثافة امتلأت دار العرض بكاملها من قبل جمهورنا، وحين عرفوا أنني لن أغني كادوا يحطموا كل شيء مما أستدعى تدخل وحضور وزير الثقافة شخصياً وأعاد للجمهور فلوسهم التي دفعوها.
عبد الحليم حافظ: رحمه الله كان فناناً عظيماً، زار ليبيا وتعرفت إليه وتسبب لي بتحطيم سيارتي حين داهمنا الجمهور وأنا أحضره إلى المسرح في طرابلس.
اشهر اغانى الفنان سلام قدرى: حبيت مقدرتش نبينلك حبى مش قلتى يالعين نسيتى الغالى رحل والله مشو ونسوك يامحبتنا منديلها الوردى عرجون انت عفيفه لا اتغيبك مشو و نسوك سافر مازال سيد الحلوين بعدت عنى جرت السواقي غوالي يا غوالي في ظل ابتسامة لو تؤمريني يا اميمه
غنى الفنان سلام قدرى مايزيد عن 400اغنية كلها من انغام مدينة طرابلس القديمة .
سفير الأغنية الشبابية الليبية.. أحمد فگرون
اعداد عبد الرؤوف محمد الاثنين, 14 سبتمبر - الفاتح 2009 01:30
الفنان أحمد فگــــــرون
مطرب و مؤلف و ملحن ليبى ولد فى بنغازى وهو من ابتكر الموسيقى العربية الحديثة فى مطلع السبعينيات و له أغانٍ عالمية مثل أغنية (يا بلادي) (نسيان) (ليل السهرانين) التى فتحت الأبواب لوجود أغنية عربية حديثة على الساحة العالمية. تعاون احمد فكرون مع العديد من الشركات ومنتجين من جميع أنحاء العالم وتحصل على العديد من الجوائز على مستوى العالم . والآن احمد فكرون ينتج أعماله بنفسه عن طريق الاستدويو الرقمي الخاص به.
انشأ أول فرقة في انجلترا حقق بها نجاحاته من مدينة إلى اخرى . قدم أول عرض عالمي على مسرح (ليز كليف هول) وقدم عرضه بآلات فرقة (كارفانس) الموسيقية.. بعد العرض مباشرة جاء اليه الممثل والمذيع المشهور ( تومى فانس) ليعرض عليه تسجيل أعماله وكان أول من شجعه للدخول في عالم التسجيلات وعلى هذا كانت أول اسطوانة لفكرون تسجل تحمل عنوان (اوعدنى + نجوم الليل) . عاد إلى بنغازى بعد غياب باسطوانته الأولى ، ولم تُعرف اخباره إلا في ليبيا وبعض المجلات، والصحف العربية الصادرة في اوروبا .
في ليبيا استقبله المذيع والممثل ( على أحمد سالم ) في أحد برامجه وقدمه للجمهور وعلى أثر ذلك انتشرت ظاهرة موسيقا فكرون وانتشرت اسطوانته أوعدنى ****** نجوم الليل على شكل شريط كاسيت... لاقت اسطوانة نجوم الليل عمليات قرصنة . كان يحلم بفرقة عربية , وأتجه نحو بيروت الأكثر أن تكون عاصمة ثقافية كان ذلك عام 1977.. في بيروت بحث عن عازفين ولكن بيروت كانت نازفه بالجراح أثر الحرب الاهلية.. سبب ذلك صعوبة ايجاد عازفين لهذا الاداء الموسيقي .
عاد إلى بنغازي ثم الى ايطاليا فكانت هناك شركة ريكوردي الايطالية العالمية في انتظاره وانتجت له اسطوانته وجاءت كأول اسطوانة عربية تنتجها شركة عالمية وكان نجاحه يزداد كل يوم ولكل يوم عبر وسائل الأعلام الاوروبية كانت إذاعة مونت كارلو التلفزيونية بموناكو وإذاعة راديو مونت كارلو أول إذاعتين تجريان معه لقاء.. ثم جاءت بعد ذلك قناة تشنك الخامسة الايطالية وعلى أثر مجموع هذه اللقاءات تلقى الألاف من رسائل المعجبين والشركات التي تطلب انتاجه و التعامل معه.
وفي العام 1977 نفسه ومدينة ( كان) الفرنسية ترفع ستارة البدء كان مهرجان ( الميدم) الموسيقي على ضوئه اختيرّت اسطوانة فكرون كأول اسطوانة على مستوى اوروبا وجنوب امريكا وهي ثاني اسطوانة تطبع له وتسارعت الشركات العالمية إلى أحمد فكرون وكان الحظ من نصيب شركة (بولى دون الفرنسية) وشركة (كولمبو الفنزويلية) وانتجتا اعماله وتمَ توزيعها بشكل كبير في هاتين الدولتين . . كانت حفلاته إحياؤها مقتصراً على الاماكن التي يمكن الظهور فيها بشكل بارز. بين ميلانو وينغازى تلقى دعوة من شركة فرنسية تطلب ان تطبع له اسطوانة إلا أنه أتجه نحو لندن.. وهناك نفذ عملاً جديداً يحمل عنوان ( شوارع المدينة) كان ذلك عام 1982 تحديداً. ومن عديد عاد إلي باريس وبدأ مع شركة فرنسية طبعت له اسطوانة وكان من السهل على فكرون أن يجد الفضاء الفنى . وأن يجد سرباً من العازفين المهره في الاوساط الاوروبية. في هذه الفترة تحديداً كانت ابرز الاحداث لقاءه مع مدير مسرح الباندوش وهو مسرح مختص بكبار الفنانين والموسيقيين في العالم.
وبما أن مدير المسرح رجل اعمال كان لقاؤه مع فكرون حيث ،ابرم معه عقداً يتحمل بموجبه المسرح كافة مصاريف في الموسم الغنائى . في أول عرض فوق الباندوش حضرت جميع وسائل الاعلام الفرنسية وحضر مدير المسرح و وقف أمام فكرون قائلاً : انني تعاونت كثيراً مع موسيقيين وفرق عالمية من كافة انحاء العالم واننى كنت في الغالب اتابع جزءاً بسيطاً من الحفل ثم انسحب واننى في حياتى لم احضر حفلاً موسيقياً كاملاً مثلما حضرت اليوم حفل فكرون .. وامسك بيده وهو يقول: لقد جذبتنى جداً إلى اسلوبك وأعمالك وأنا أريد أن اوقع معك عقداً على اسطوانة وفيديو كليب. طُبعت اسطوانة الشمس التي كان اسمها ليل السهرانين غير أن صعوبة اللفظ بالفرنسية كان السبب في تغييرالاسم وتم تصوير فيديو ليل السهرانين من اخراج (جون باتيست موندينو) وشارك معه في التمثيل الكوميدي الفرنسي (كولوش).
في اواخر السبعينات مثلاً كانت أول تجربة قام بها مع المصور فتحى العريبى عندما صور أحد الاعمال في مدينة بنغازي وقدم للتلفزيون الليبي . تجربة تصويراخرى لأغنية (عيونك) التي قرر فيها فكرون ان يتوجه برؤية إخراجيه جديدة في الفيديو كليب وقد تم تصوير عيونك في جزيرة مالطا عام 1989 .. كما كان له فيديو كلمات حب غاب فكرون بالاغنية المصورة وجاء بألبومين أثنين (أنتظار و سندباد) دون تصوير. قام عام 1999 بتصوير اغنية عابر يازمان وهي احدى الأغانى الجديدة التي تحاكى فلسفة الزمن بين اعرق المدن الاثرية والتاريخية التي عرفت نهضة الحضارات في ليبيا وشمال افريقيا وشهدت اعمق الحقب التاريخية في حوض البحر المتوسط .
يقول فريدريك ميتران مقدم البرنامج الفنى الشهير على القناة المرئية الفرنسية الأولى:إنه أول شخصية عربية تجتاح الساحة الفنية الفرنسية وهو أول مطرب عربى يأتى مثل الحلم . الشعراء اللذين تعامل معهم
1 ـ نبيل الجهمي
2 ـ فرج المذبل
3 ـ رجب شرشر
4 ـ صالح عباس
5 ـ الصيد الرقيعي 6
ـ مجدي نجيب 7
ـ عبدالسلام زقلام 8
ـ سيزار صقر 9
ـ يعتمد على ديوان التراث الشعبي من الشاعران :
أ ـ حسن الفاخري ب ـ بن رويلة المعداني هذه بعض اشهر اغاني احمد فكرون : حلوة الصورة يابلادي حنين السهرانين سوف الجين تمر السنين طول عمرى يا ليل
الطاهر عمر... فنان المشوار الطويل
إعداد : عبدالرؤوف خولة الأربعاء, 23 سبتمبر - الفاتح 2009 19:05
طاهر عمر
الفنان الطاهر عمر الجروشي من مواليد مدينة بنغازي عام 1938.. بشارع سيدي سعيد درس حتى المرحلة الثانوية ثم التحق للعمل موظفا بالبريد وكان الفنانان ابراهيم فهمي والمرحوم عطية محسن في ذلك الوقت يعملان في البريد أيضا.ويعود الفضل في اكتشاف موهبة طاهر عمرالفنية للفنان المرحوم علي الشعالية عام 1957 حيث سمعه يغني فطلب منه أن يلتحق بالإذاعة المسموعة. امتلك الفنان طاهر عمر موهبة فنية كبيرة تجسدت في أدائه وتلحينه وكتابته للكلمات وخاض تجربة العمل الفني بكفاءة واقتدار خلال نصف قرن من الزمن.التحق بالإذاعة عام 1957 و كانت أول أغنية بدأ بها مشواره الفني في نفس العام من كلمات السيدة خديجة الجهمي ( بنت الوطن ).. حيث لحنها الفنان علي الشعالية وأداها الفنان طاهر عمر.. ويقول مطلع الأغنية : زعم ياقمر وين الحبايب ويني علي باعدوا تذرف عليهم عيني وفي عام 1958 أدى الفنان طاهر عمر أغنيته الثانية ( يا ضيف في جبل نرتاح ) وهي أيضا من كلمات السيدة خديجة الجهمي وألحان الفنان يوسف العالم.كما غنى الفنان طاهر عمر بعد ذلك أغنية ( حلفني ).. من كلمات الأستاذ أنور الهوني وألحان الفنان ابراهيم أشرف.
وكانت أول أغنية كتبها الفنان طاهر عمرمن كلماته عام 1958 هي ( حبك معاي نار ).. والتي لحنها الفنان يوسف العالم. وبعد انتقال الإذاعة إلى مقرها الحالي بشارع عبد المنعم رياض تلقى الفنان طاهر عمر دورة موسيقية على يدي الموسيقارالسوري خليل بكري. شارك الفنان طاهر عمر عام 1963.. في أداء أوبريت ألحان خالدة.. مع مجموعة من الفنانين وهم : محمد مختار ــ أحمد كامل ــ محمد الفلاح ــ ابراهيم حفظي وقد كتب كلمات الأوبريت الشاعر الغنائي عبدالسلام قادربوه.. ووضع ألحانه الفنان حسن عريبي وفي عام 1964 تم تشكيل لجنة برئاسة الفنان حسن عريبي وعضوية كل من : (الفنان علي الشعالية ــ الفنان صبري الشريف ــ الفنان يوسف العالم ــ الشاعر حسن السوسي ) وذلك لإجراء امتحان لاختيار بعض الملحنين فشارك الفنان طاهر عمر بتلحينه لأغنية ( سلام الروح ).. من كلمات الشاعر الغنائي عبدالسلام زقلام.. ونجحت الأغنية واعتمد الفنان طاهر عمر ملحنا. وفي عام 1965.. شارك الفنان طاهر عمر في أداء أوبريت البادية مع كل من الفنانين : أحمد كامل ــ محمد مختار ــ ابراهيم حفظي ـــ علي الشعالية وكان الأوبريت من كلمات الشاعر عبدربه الغناي وألحان الفنان حسن عريبي. سافر بعد ذلك الفنان طاهر عمر للعمل في البريد بمدينة طرابلس..وهناك بدأ يتردد على الإذاعة في فترة المساء. بدأ الفنان طاهر عمر في مدينة طرابلس بكتابة الأغاني.. وكانت كلمات أول أغنية كتبها تقول : ــ غصن الورد شاكاني سقيته بكل الحب من شوقي رويته لحن هذه الأغنية الفنان المرحوم بشير فهمي فحيمة وغناها الفنان محمد الجزيري.. وكان الفنان محمد مرشان يشجع الفنان طاهر عمر على كتابة الأغنية.. وقد لحن محمد مرشان أغنيتين من كلمات طاهر عمر هما :
ــ ( امتى تعود ويتم الهنا.. ونفرح بيك من بعد الرجا ).. وغناها الفنان المرحوم محمود الشريف
ــ ( جاني جوابك في فرحي لقيته.. بشوق خاطري قبل العيون قريته ).. وغناها الفنان محمد رشيد وفي عام 1966.. أجريت في مدينة طرابلس مسابقة في كتابة الأغنية فشارك فيها الفنان طاهر عمر بأغنية من كلماته يقول مطلعها :
ــ ياليل نجمي في ظلامك خافي منك خفا واللا علي جافي وتحصلت الأغنية على الترتيب الأول ونال بها طاهر عمر جائزة مالية قدرها 360 جنيه ليبي..وسافر في عام 1967 إلى القاهرة والتحق للدراسة بالمعهد العالي للموسيقى العربية.. وتخصص في آلة الكمنجة.. و في عام 1972 نال دبلوم المعهد العالي للموسيقى..وتحصل على الترتيب الأول. وأثناء إقامته في مصر لحن الفنان طاهر عمر العديد من الأغاني نذكر منها :
ــ بونا يارمز التضحية.. كلمات الشاعر عبدالمالك التهامي..غناء الفنانة شريفة فاضل
ــ على وين واخذاني ياعيوني..كلمات الشاعر عبد الرحمن الأبنودي..غناء الفنانة شريفة فاضل
ــ أنت مني وأنا منك..كلمات الشاعرعبدالحميد البوعيشي..غناء الفنانة فايزة أحمد
ــ أيش تقصد.. كلمات الشاعر عبدالسلام زقلام..غناء الفنانة فايزة أحمد
ــ قصيدة لاتذكر الماضي..كلمات الشاعر صالح جودت.. غناء الفنانة سعاد محمد
ــ قصيدة هاجرتي.. كلمات الشاعر صالح جودت.. غناء الفنانة عليا
ــ وغناها الفنان محمد نجم
ــ ليبيا الحبيبة.. كلمات الشاعر عبدالسلام زقلام.. غناء الفنان محمد التباني
ــ ياذكرياتي.. كلمات الشاعر عاشور عبد العزيز.. غناء الفنانة سناء البارودي وبعد عودته من مصر تولى الفنان طاهر عمر عام 1973.. رئاسة الفرقة الموسيقية بإذاعة بنغازي..وقد لحن الفنان طاهر عمر العديد من الأغاني ومنها :
ــ ظلمتك معايا.. كلمات الشاعريوسف بن صريتي.. غناء الفنان محمد صدقي
ــ ندعي دوم يا أمي.. كلمات الشاعر فرج المذبل.. غناء الفنان ابراهيم فهمي
ــ لومك علي لنظار..كلمات الشاعر عبد السلام زقلام.. غناء الفنان ابراهيم فهمي
ــ مانك هاين.. كلمات الشاعر فضل المبروك.. وغناء الفنان الطاهر عمر وفي عام 1977.
انتدب الفنان طاهر عمر للتعليم.. حيث عمل مدرسا لمادة الموسيقى في عدد من مدارس بنغازي.. كما شارك الفنان طاهر عمر في تعليم دروس الموسيقى لمنتسبي معهد جمال الدين الميلادي بطرابلس.وخلال مسيرة نصف قرن من العطاء بين كتابة الأغنية والتلحين والغناء تحصل الفنان المبدع الطاهر عمر على العديد من شهادات التقدير والأنواط والجوائز..كما تحصل على الأوسمة الآتية : ــ وسام العمل الصالح ــ وسام البراءة نقلا عن موقع السلفيوم
أويا .. في بيت الفنان علي القبرون
لقاء وتصوير : عبد الرؤوف خولة الثلاثاء, 22 سبتمبر - الفاتح 2009 20:13
الفنان علي القبرون مع الزميل عبد الرؤوف
غنيت للثورة فى أسبوعها الأول أربعة أعمال
وجدناه يتكئ على عكازه الذي لايفارقه وهو الرفيق الوحيد له في هذه الدنيا يعينه على عثرات الزمن .. وجدناه باسم المحيا كعادته دائماً متألقاً رغم سنوات العمر ومرارة العيش ولمسات التألق والتأنق مازالت تلفه ضاحكاً للزمن رغم الغصة التي بحلقه .. استقبلنا في قبو أوحجرة الغفير أو " البدروم " رسمها ماشئت بأسفل أحد عمارات مدينة طرابلس يمكث فنان أفنى 45 سنة من عمره في خدمة الفن :- ظروف اجتماعية قاهرة وخارجة عن إرادته أوصلته إلى ماوصل إليه سألناه عن الفن والحب أجاب " وين عدى وين ياعيوني " سألناه عن الرفيق أجاب " الليل قاسي يابعيد الحيرة " سألناه عن الحبيب أجاب " راحلة ياراحلة " سألناه عن العون والمساعد أجاب " مستنيك " سألناه عن الوفاء أجاب " لانسيت ولاخليت من ينساهم " أنهكه المرض ومزقته الوحدة تمنى أن يعود الزمن إلى الخلف ليعيد ترتيب أوراقه من جديد .. قدم العديد من الأعمال فاقت المائة عمل بأرشيف الإذاعة كُرم في أكثر من محفل .. تخلى عنه الكثيرون ووقف معه عدد من رفاق الدرب يعيش وحيداً داخل هذا القبو الخالي تماماً من أبسط الشروط الصحية الهواء والشمس يعاني من روماتيزم حاد جداً جراء الرطوبة داخل هذا القبو، بمجرد أن بدأنا معه الحديث اغرورقت عيناه بالدمع لأنه فنان حساس ويحتاج لكل لمسة وفاء محتاج لمن يسأل عنه قال : أحلم بمنزل به شرفه أتنسم فيها الهواء وأرعى بها الزهور والورود أحلم بسيارة أتنقل بها لأن راتبي كله يذهب للمواصلات .. أحتاج للعلاج فإنى أشكو عديد الأمراض بداية من الضغط والسكر مروراً بالرماتيزيم ونهاية بمشاكل في القلب ولن نطيل عليكم ونترك الفنان علي القبرون يتحدث ...
لا أطلب إلا سكناً لائقاً وعلاجاً .. وتستطيع الرجوع إلى مجلة الإذاعة قديماً وتقرأ عناوينها أبرزها . الفنان علي القبرون أغانيه التي عانقت الثورة منذ قيامها حيث أنني في الأسبوع الأول للثورة تغنيت بها في أربع أعمال وأشرقت شمس الثورة علينا . كلمات بشير أحمد وألحان عبد اللطيف حويل وكذلك فجر جديد مع ثورتنا كلمات محمد فتحي وألحان أبو عجيلة محمد وأغنية سجل ياتاريخ الثورة ألحان الشيخ أحمد شاهين وأغنية أجيال بعد أجيال كلمات أحمد الحريري وألحان وحيد خالد . هذا في الأسبوع الأول للثورة فقط 4 أعمال وطنية عمري 66 عاماً ولا أستطيع المشي على قدمي إلا بمساعدة نصف راتبي أصرفه على المواصلات وما أجبرني للحديث إلى الغصة والمرارة التي أتذوقها في حياتي اليومية . في الفترة الأخيرة سمع الأستاذ نوري ضوء الحميدي بحالتي فأصدر قراراً بعلاجي في تونس وذلك سيكون بمشيئة الله بعد عيد الفطر مباشرة وكذلك لاأنسى أفضال الأستاذ عبد الله منصور حيث أنه يتذكرني بين الفترة والأخرى ..
أويا : حاولنا أن نخرج به من هذه الأجواء مذكرينه بأيامه الفنية والبدايات فعلت ابتسامة خفيفة على محياه متذكراً تلك الأيام قائلاً : علي القبرون البداية كانت سنة 1955 بالتحاقي بمدرسة الفنون والصنائع التي يشرف عليها الأستاذ رمضان الأسود وتعلمت الموسيقى وتعلمت العديد من الأمور إلا أنني وجدت نفسي في الموسيقى في تلك الفترة كان الفنان المرحوم كاظم نديم يقوم بزيارات متتالية إلى المدرسة وكان يعلمنا الموسيقى والأناشيد منها .. رفعنا اللواء .. بالعزم الأكيد وفي سنة 58 غنيت عديد الأغاني الخاصة بالأطفال وعديد الأناشيد الوطنية .. إلى أن تخرجت من مدرسة الفنون والصنائع والتحقت بمدرسة الزواية الثانوية بمدينة الزاوية وكنت أحي عديد الحفلات في تلك المدينة الجميلة وكنت افتتح الحفلات والمهرجانات بقراءة القرآن الكريم .. بعدها وبالتحديد سنة 1962 التحقت بركن الهواء بالإذاعة . الذي كان يشرف عليه الأستاذ كاظم نديم وكنت متأثراً جداً بالموسيقار فريد الأطرش وأتقن كل أغانيه بمهارة فائقة .. وكنت أكثر من سنتين في ركن الهواء سنة 1964 شكلت لجنة لاختياري كمطرب واعتمادي بالإذاعة وكانت اللجنة مشكلة من الأساتذة بشير فهمي ومحمد الدهماني ومحمد الكعبازي وكاظم نديم وفائق بن سلطان وسكرتير اللجنة وقتها كان حيدر الجعراني .. ونجحت والحمد لله وبتفوق وكان العمل الأول لي كمطرب حيث طلبت منّي اللجنة حفظ اللحن الموجود لدى بشير فهمي لأغنية بمناسبة معرض طرابلس الدولي تقول كلماتها .. معرض بلادي جاد في تياره ويعجب بنظامه كل من زاره .. تلك هي البداية .. بعدها غنيت لعبد اللطيف حويل وحسن عريبي في نفس الوقت .. كان أغنية حسن عريبي عنوانها " روحين في جسم واحد ... ... وأغنية حويل بعنوان " لوكان توزن بالوقـــية حنيني " كلمات أحمد الحريري .
أويا : ماحكاية أغنية الليل قاسي يابعيد الجيرة التي لم تأخذ حقها إعلامياً ..؟ علي القبرون :هي من كلمات الشاعر المبدع أحمد الحريري وكنا نلتقي في المقهى التجاري بشارع أحمد المقريف شلة من الفنانين وكان كل الفنانين يستعرضون مالديهم من كلمات وألحان فسألني الفنان أحمد الحريري عن هذا العمل الليلي قاسي فأعجبني جداً وكان بجانبي صديقي الدائم عبد اللطيف حويل وسألته مارأيك فأخذه ولحنه وظهر بهذا الشكل الجميل الذي في الحقيقة لم يأخذ حقه إعلامياً رغم جمال العمل وروعته لحناً وكلمات ولا أعرف سبب عدم انتشار هذا العمل .. ربما سبقه عمل لي بعنوان .. بعنوان عدى وين ياعيوني ونال نجاحاً منقطع النظير الشيء الذي لم ينجح بعده الليل قاسي حيث تمتعت أغنية وين عدى باإيقاع القوي والسريع والزكرة . عمل الليل قاسي كان هادئاً جداً وبالتالي لم ينل حظه كسابقه
أويا : على ذكر وين عدى وين ياعيوني ودخول الزكرة لأول مرة في الأعمال الحديثة حدثنا عن هذا العمل ؟ علي القبرون : هذا العمل وراءه قصة .. أتذكر سنة 1973 كانت فرقة الإذاعة في رحلة إلى الجنوب وتحديداً إلى سبها وذلك لتسجيل مجموعة أعمال .. في هذه الأثناء تعرفنا على شاب من المدينة اسمه عثمان القاضي الله أمسيه بالخير لاأعرف أخباره حالياً .. المهم كنا مدعوين لدى هذا الفنان فأخذ الطبل وبدأ يدندن بهذا اللحن إلا أن الكلمات مختلفة حيث كانت كلماتها " عندكش دواء ياطبيبة .. للجرح اللي يقطر بدماه " فارتسخ هذا اللحن في مخيلتي ولم يفارقني طيلة الرحلة وبحت لصديقي الفنان عبد اللطيف حويل برغبتي في هذا العمل والبحث له عن كلمات .. فأشار لي بالذهاب إلى الفنان علي السني وذهبنا إليه وبمجرد سماعه للحن قال لي كلمات هذا العمل جاهزة فأحضر رزمة ورق وأخرج منها أبيات شعر " وين عدى وين ياعيوني .. رانا لشبحه مشتاقين ياعيوني " فقلت هذا ما أبحث عنه .. وأهتم بها جاهداً الفنان عبد اللطيف حويل وعمل لها مقدمة موسيقية بسيطة وجميلة .. بعدها طلبت منه إدخال الزكرة على هذا العمل فذهبنا إلى محمود الشريف رحمة الله عليه الذي يعتبر من أشهر وأقوى عازفي الإيقاع في ليبيا فأشار إليّ بالذهاب إلى بشير الشعتاني الذي يعتبر من أقوى عازفي الزكرة في تلك الفترة أما فيما يخص الإيقاع المصاحب فهذا أمره سهل واجتمعنا جميعاً وعملنا تدريبات مع الفرقة الموسيقية .. ونجح العمل والحمد لله منذ سنة 1974 إلى حد الآن ...
أويا: ما سر ابتعادك المبكر عن الوسط الفني..؟ علي القبرون: في البداية كان الإصابة بداء السكر اللعين الذي أثر كثيراً في عملية النظر وتساقط الأسنان وكذلك خلل في السمع وأيضاً الظروف الاجتماعية القاهرة التي مرت بي كل هذه العوامل جعلتني ابتعد قليلاً ولم انقطع نهائياً حيث سجلت آخر عمل عاطفي بعنوان "دنيا وما تبنا على غالينا ولاعين صبرت بعد وقت يجينا" وكان ذلك سنة 1987 بعد ذلك تغنيت ببعض القصائد الدينية في برنامج عطية محمد نور أسماء الله الحسنى وسجلت معه ملحمة أعطاني فيها بيت أغنية سنة 1988 بعدها اتجهت للمألوف والموشحات بعد تأسيس فرقة الشروق التي نجحت نجاحاً كبيراً وشاركنا في عديد الدول والمهرجانات وكانت الفرقة بقيادة الفنان مفتاح علي وتضم الفنانين عبداللطيف حويل وراسم فخري ومحمد رشيد ولطفي العارف ومحمد فتحي وأبو عجيلة الشريف يونس دانو، محمد الزويبك، خالد عبدالله، فاروق السويح كل هؤلاء الفنانين هم مؤسسون لفرقة الشروق للمألوف والموشحات ومنذ سنوات فارقت هذه الفرقة حيث صحتي لم تعد تسمح لي بممارسة أي عمل فني فقررت أن استريح داخل "البدروم" الخاص بي والحمد لله رب العالمين وتقاعدت من الإذاعة وأنا اتقاضى حالياً معاش تقاعدي يعينني على الحياة إن كان مازال في العمر بقية..
أويا: هل مازلت متواصلاً مع الوسط الفني...؟ علي القبرون: نعم هناك مجموعة من الأصدقاء المخلصين الذين لم ينقطعوا عني سواء بالزيارات أو الاتصال الهاتفي أذكر منهم وأرجو أن لاتخونني الذاكرة.. الفنان لطفي العارف، حسن فرحات، محمد شعيب، عبداللطيف دويل، راسم فخري، ولا أنسى الأستاذ عبدالله منصور والأستاذ نوري الحميدي والأستاذ محمود البوسيفي الذي ساعدني أكثر من مرة ولم يبخل عني بشيء وكذلك الفنان محمد كرازة المصور وكذلك البدري كلباش..
أويا: كلمة أخيرة أستاذ علي القبرون علي القبرون: الفنان لدينا يقدم عديد التضحيات منها التفرغ التام لِفنّه دون التفاتة إلى حياته الخاصة ونظرة المجتمع الدونية إليه ومع كل هذا لايجد من يقف معه في نهاية عمره الذي افناه في الفن ولا أطلب في هذا اللقاء إلا قليلاً من الإهتمام من المسؤولين في سكن لائق وعلاج وأتمنى التوفيق من عند الله وشكر خاص لأويا ورئيس تحريرها على المجهودات التي تبذل وعلى هذه اللفتة الكريمة من حضرتكم في هذا الشهر الكريم..
ألوان من وحي قمر المدينة الطرابلسية والمدن المسافرة
مصطفى علي حمودة - تصوير: أحمد السيفاو السبت, 03 أكتوبر - التمور 2009 20:07
الفنان إنسان أدمن الفن وشرب حد الثمالة نخب الجمال، وضفافه إبداعه مترعة بأزهار الفن، والفن عند بعض منهم كزهرة لوز ترعرعت في كنف الطبيعة، والبعض الآخر أزهار يرنو إليها البصر بالنظر ويهفو إليها الأنف بالشم يستنشق عبق شذاها، فتستريح الروح لرؤياها وينبض على الإثر قلب إنسان بين جوانحه، ويستحوذ على العقل لب الجمال النابع من ألوانها فتورث المرء سحراً لا يضاهيه أي سحر وجوديٌ، وتورثه سعادة لا تمنحها كنوز الدنيا.. كما يرى كل فنان الفن وفقا لما يدور في عالمه الساكن في داخله، ووفقا للبيئة وللحياة التي يحياها والشعور الذي يتلذذ العيش به أو يتعذب به.. لقد كان يوما رائعاً ذاك الذي التقيت فيه بمجموعة من التشكيليين بــ(دار ليبيا للفنون) الواقعة أمام شاهد من شواهد الحضارة الرومانية القديمة (قوس ماركوس أوريليوس) ليشكّلوا بأعمالهم فسيفساء من اللوحات ذات الالوان الصارخة التي تمثل العديد من المدارس التشكيلية والتقنيات المتنوعة التي لا يكل الإنسان الفنان ولا يمل وهو في تجريب ومثابرة من أجل الوصول للوحة تريحه كفنان وترضيه وتقنع حواسه والتي يعتقد هذه المرحلة التي لو قدر له الوصول إليها فإن رضاه مقرون برضا مريديه وعاشقي فنونه..
الفنان التشكيلي "محمد الغرياني".. ومن بين التشكيليين الذين كانوا هناك وشارك بعملين حديثين يعتمد فيهما على خامة الأكريلك، وأولاهما عبارة عن تكوين مجزّء، أما الثانية فهي لــ"فارس" يرتدي الزي التراثي الوطني، وأعماله مجرّدة تجريدا كاملاً ومواكبة للحداثة وذلك في خطوة منه لجذب اهتمام المشاهد ومواكبة الحياة الفنية العصرية من حيث أشكالها وألوانها.. قمر المدينة الطرابلسية يستمد الفنان إلهامه من البيئة الطرابلسية ذات الخصوصية المتفردة التي طبعت نقوشها وألوانها ووجوه أهاليها -الباسمة والحزينة- في خافقه ومخيلته البكر، كما يستمد خصوصيات لوحاته من قمر المدينة الطرابلسية الذي يقعد في عينيه تارة بهيئة الملاك، ويقعد تارة أخرى بهيئة القلب المخضوضر من فرط الحب، ولجمال البحر المفعم بالكرم والجود تارة، والانتهازي الغادر الذي يسرق أجساد الناس في لحظة المرح تارة أخرى، تأثير من حيث الفرح والحزن..
وكل ذلك يشكل انعكاسا حقيقيا ونبيلا لذائقته التشكيلية التي يمكن وصفها بالشاعرية.. فلسفة الروعة والجمال الفنان "محمد" ذاكرة حقيقية لزمنه المعاش، يتميّز بخاصية فنية تشكل خصلة رائعة في العمل المنجز لديه الذي لا ترتبط جودته بزمن معيّن، فهذه الخاصية هي أن فكرة اللوحة التي هو بصدد إنجازها كفكرة الشعر تأتي للذهن في لحظات بارقة وغير متوقعة البتّة.. فكل مدارس التشكيل من الناحية الجمالية في إطار فلسفته جميلة ورائعة، والعمل الواقعي بكافة صُعده من ناحية اللون والنسبيّة والبعد عندما يمنحها الفنان تلك النواحي نفحة من روحه يشد المنجز حواس المشاهد ويمتعها بالنظر إلى الأعمال.. خصوصيات الرسام الشاعر خصوصياته تتمثل في ملمس لوحاته البارز -خلافاً لما هو موجود ومعتاد على الساحة التشكيلية الليبية- وهذا يمنح لنظر المشاهد بعداً أشبه بالبعد الثالث، ومن خصويات الفنان أيضاً أنه ينثر في الهواء لونه ممتّعاً إياه بالبرود، وهذا كفيل بأن يجعل من أعماله تدل عليه وليس هو من يدل عليها، كما يميل بديهيا وبكثرة مبالغ فيها إلى اعتماد اللون الأزرق الكحلي في لوحاته إلى جانب الأبيض نتيجة لتأثيرهما في لاوعيه ولاغني له عنهما في منجزاته..
المدن المسافرة الفنان التشكيلي "عبد القادر بدر" فنان شاب من مدينة بنغازي، انطلاقته جاءت عبر المرسم الجامعي بجامعة قاريونس عام 1986م، وأقيم أول معرض له في مهرجان "النهر الصناعي العظيم" عام 1987م، قبل أن تتوالى مشاركاته في العديد من المعرض بأرض ليبيا.. يميل الفنان في أعماله إلى التجريد، ويستشفّ أعماله من خلال وحي التشكيلات الهندسية للمدن المسافرة نحو الحاضر، بأطلالها وأبوابها وشبابيكها، وعبر البيئة الليبية بأريافها وصحرائها وبحرها.. رسم "عبد القادر" الواقعي والزيتي والمائي في مراحله الأولى قبل أن يعتمد في لوحاته الأخيرة على مادة "الأكريلك" لبساطتها وسهولة التعامل معها.. الأبواب والشبابيك تعني له حكاية الناس والمدينة، كما تعني له أسرار البشر، فكما يقول: "وراء كل باب وشباك تدور حكاية خصبة".. في حقبة الستينيات اهتم بالفسيفساء الرومانية وأكسبها الطابع التراثي الليبي، واستخدم فيها الورق المقوى بطريقة القصّ واللصق او ما يعرف بــ(الكولاج)، وقد شاهدت عملاً له يصوّر عناصر التراث الليبي "الحويتة والخميسة والقرين" مع الزخرف الموجود بالملابس والحلي القديمة..
الفنانة التشكيلية "سعاد أحمد اللبة" باب وأفق من ألوان الذاكرة من الفنانات الشابات اللائي يسرن بخطىً ثابتة ومتطوّرة، ولديها العديد من الأعمال الجميلة التي شاركت بها في الكثير من المعارض وأذكر منها على سبيل المثال مجموعة من اللوحات التي تشكل لديها مكانة وذكريات خاصة وتتضمن حكاياها الجميلة.. منها (باب السعادة) الذي أخفت خلفه -ربما- أسرار طفولتها وشبابها وهي ترفض البوح بما وراء هذا الباب المصنوع من ألوان الذاكرة من حكاوى وأسرار، لكن ربما هناك يقبع صوت الأمل القادم من بعيد وربما هناك من يستحق العثور على مفتاح هذا الباب ليكتشف اللغز.. اللوحة الثانية عنوانها (الأفق) وتمنح عبرها البصر امتداداً لا محدوداً.. وترمز به للحريّة –ربما- ولوحة أخرى عبارة عن مدينة، إذ نجد بأن الألوان التي اعتمدتها في المباني والطبيعة ذات نمط متفرّد لا يتسم بالواقعية أو ربما هو الواقعية بعينها.. لوحة ذات معان كثيرة تنتمي أعمالها للمدرسة التجريديّة، وتستخدم عبر لوحاتها تقنيات اللون المائي، لا يمكن لمشاهدين اثنين أن يطلقا ذات الاسم على لوحة واحدة من لوحاتها، فأعمالها تتضمّن مواضيع عدة، وتضج بالايحاءت والمدلولات المتداخلة والمتشعّبة، ولذلك فهي تعمد في الغالب إلى عدم تسمية أعمالها، وتترك هذه المهمة للمشاهد حسب رؤيته.. مرآة روح وعقل وجسد الأجواء التي تستمد منها أفكار أعمالها تتجلّى في البيئة الليبية الجميلة، لغناها بالمعاني والقيم، كما أن نظرتها للحياة وما حولها، جوهرية، وليست متجرّدة، حتى أنني ظننتها قد ملكت المرآة التي تكشف السر الكامن في خلد الإنسان وهذا يوحي به قولها: "بأن العمل الفني عندها بمثابة مرآة الروح والعقل والجسد"، والرسم في فلسفتها ينبع من جسد آخر بداخلها، من روحانيتها، لا تجرؤ على كبح جماحه أو التحكم فيه..
الفنان التشكيلي محمد أبو ميس.. الراحل عبر دروب الفن فنان تجريدي لا يهدأ ولا يكله التجريب، والأخير عنده فن قائم بذاته، خاض عبر جميع المدارس ولا يمكن حصره في مرحلة أو قالب معين، إنما هو في سعي دؤوب لخلق توليفة بين التعبيريّة والرمزيّة والتجريديّة، خاض كذلك عبر المرحلتين التجريدية الانطباعية والغنائية، وهما مرحلتين يلعب خلالهما اللون دور البطولة.. تحسه من خلال أعماله يهدف لخلق توليفة موحدة بين الهوية العربية والليبية، ويفكر في كيفية صوغها في صياغات أخرى يقدمها للمتلقين الآخرين عبر العوالم المكانية والزمانية، بصورة مغايرة تتكلم بلسان أحوالهم – المتلقين- بما تقتضيه ميولاتهم.. علاقة اللون بالجغرافيا والمعمار خاض عبر المرحلة الترابية، لا شعورياً، وطرحت أعماله (تساؤلاً حول علاقة الهوية باللون؟) ففي الأصل خلقنا من تراب "طين" ورجوعنا إليه، كما أن المساحة الجغرافية لليبيا تشكل ما نسبته % 80 صحراء، بالإضافة إلى أن المرحلة التي تمر بها البلاد تمثل مرحلة التطوير العمراني، والعواصف الترابية تؤثر بشكل قوي وفاعل وطاغي على هويتنا.
©صحيفة أويا الالكترونية
